Набор салатников "Риштанская керамика", цвет: красный, 7 шт

Набор салатников Риштанская керамика, цвет: красный, 7 шт1924255Набор салатников Риштанская керамика - это не просто обеденный атрибут, это украшениестола. Посуда с национальной росписью станет отменным подарком для ценителейвысокородной посуды. Риштан - город на востоке Узбекистана, один из древнейших вФерганской долине. С давних времён Риштан славится своим гончарным искусствомизготовления цветной керамики. Красноватую глину для изделия добывают в самом городе.Мастера утверждают, что их глина настолько высокого качества, что даже не нуждается впредварительной обработке. Дополните коллекцию кухонных аксессуаров пряными восточныминотами. Объём салатниц: 0,4 л и 0,3 л.Набор салатников "Риштанская керамика" - это не просто обеденный атрибут, это украшениестола. Посуда с национальной росписью станет отменным подарком для ценителейвысокородной посуды. Риштан - город на востоке Узбекистана, один из древнейших вФерганской долине. С давних времён Риштан славится своим гончарным искусствомизготовления цветной керамики. Красноватую глину для изделия добывают в самом городе.Мастера утверждают, что их глина настолько высокого качества, что даже не нуждается впредварительной обработке. Дополните коллекцию кухонных аксессуаров пряными восточныминотами. Объём салатниц: 0,4 л и 0,3 л.

Подробнее >>>




Набор салатников "Риштанская керамика", цвет: красный, 7 шт

Набор Hot Wheels "Невообразимая Башня"

Набор Hot Wheels Невообразимая БашняПарковки и гаражи<br><br>Ширина мм: 860; Глубина мм: 760; Высота мм: 210; Вес г: 11410; Возраст от месяцев: 60; Возраст до месяцев: 108; Пол: Мужской; Возраст: Детский; SKU: 6682479; Парковки и гаражи

Ширина мм: 860; Глубина мм: 760; Высота мм: 210; Вес г: 11410; Возраст от месяцев: 60; Возраст до месяцев: 108; Пол: Мужской; Возраст: Детский; SKU: 6682479;

Подробнее >>>








Мужские японские наручные часы Casio MTP-VS01L-7B3

Мужские японские наручные часы Casio MTP-VS01L-7B3Casio стрелочные Мужские<br>У мужских часов Casio MTP-VS01L-7B3 корпус выполнен из нержавеющей стали высокого качества, ремешок у модели из кожи, модель имеет кварцевый механизм, точность хода +/- 0.666667 с/мес, стекло минеральное, поцарапать такое стекло крайне сложно (оно имеет значение 7 по шкале Мооса - шкала твёрдости минералов), второй особенностью данного стекла является прочность, расколоть такое стекло значительно сложнее чем сапфировое, именно поэтому данный вид стёкол наиболее распространён в часовой индустрии, модель обладает водозащитой 30 метров (или 3 атмосферы), они не испортятся от брызг воды, но для плавания не подходят, часы оснащены календарем.<br>Casio стрелочные Мужские
У мужских часов Casio MTP-VS01L-7B3 корпус выполнен из нержавеющей стали высокого качества, ремешок у модели из кожи, модель имеет кварцевый механизм, точность хода +/- 0.666667 с/мес, стекло минеральное, поцарапать такое стекло крайне сложно (оно имеет значение 7 по шкале Мооса - шкала твёрдости минералов), второй особенностью данного стекла является прочность, расколоть такое стекло значительно сложнее чем сапфировое, именно поэтому данный вид стёкол наиболее распространён в часовой индустрии, модель обладает водозащитой 30 метров (или 3 атмосферы), они не испортятся от брызг воды, но для плавания не подходят, часы оснащены календарем.


Подробнее >>>


Картина "Живерни. Аллея". Автор Александр Сущин. Холст, масло. Россия, 2010 год

Картина Живерни. Аллея. Автор Александр Сущин. Холст, масло. Россия, 2010 годПБ ДПА 13.12.2017-15Картина Живерни. Аллея. Автор Александр Сущин. Холст, масло. Россия, 2010 год.Размер картины 40 х 50 см.Сохранность коллекционная.Александр Валерьевич Сущин родился в 1959 году в городе Кировск Мурманской области. Окончил ЛВХПУ им. В.И. Мухиной. Член Союза дизайнеров России. С 1997 года участник многих выставок в России и за рубежом: Музей Савио в г.Киркенес, (Норвегия, 1997); Музей современного искусства в г. Джэксонвилл (Флорида, США, 1998); Арт-центр «Пушкинская 10» (Санкт-Петербург, 1998), Выставочный зал «Центральный дом художника» (Москва, 1999), галерея «НАИВ» - персональная выставка: живопись, графика (Санкт-Петербург, 2000), Музей современного искусства в г.Бохум - персональная выставка: офорт (Германия, 2004), Выставочный зал Санкт-Петербургского отделения Союза художников России (2000-2005), Российский этнографический музей (Санкт-Петербург, 2012).Живописные и графические работы хранятся в собраниях Музея Савио в г. Киркенес (Норвегия); в Музее современного искусства в г. Джэксонвилл (Флорида, США), Музее современного искусства в г. Бохум (Германия).Живопись художника представлена на постоянной экспозиции в антикварной галерее «Арт-компас» (Санкт-Петербург) и других выставочных пространствах города. Работы Александра Сущина находятся в частных собраниях Германии, Греции, Испании, Норвегии, России, Франции, США, Японии. .Александр Сущин о живописи: «Мой путь к картине – это постепенное освобождение живописи от влияния графики. Задача линии в картине заключается в том, чтобы не только организовывать форму, но быть живой, самодостаточной, поддерживающей цвет.Очень многое мне дала работа в технике офорта. Она показала, как сделать композицию лаконичной, убрать все лишнее, выстроить равновесие тоновых и цветовых пятен.В живописи необходимо работать с цветом, который должен быть правдив. Правда живописи – в чистоте цвета. Импрессионисты понимали это. Живописные поиски Клода Моне, а вслед за ним Пьера Боннара, иллюстрируют виртуозное умение работать с цветом, столь значимое и для современной живописи. Но цвет возможен лишь там, где есть свет. Поэтому главная задача художника – начать свое искусство, светлое и радостное. Мои любимые жанры – пейзаж, натюрморт, интерьер. Они дают возможность изобразить свет и цвет в этом мире. И я счастлив тем, насколько эта возможность воплощается в каждой картине. Зритель важен. Как собеседник…».Картина "Живерни. Аллея". Автор Александр Сущин. Холст, масло. Россия, 2010 год.Размер картины 40 х 50 см.Сохранность коллекционная.Александр Валерьевич Сущин родился в 1959 году в городе Кировск Мурманской области. Окончил ЛВХПУ им. В.И. Мухиной. Член Союза дизайнеров России. С 1997 года участник многих выставок в России и за рубежом: Музей Савио в г.Киркенес, (Норвегия, 1997); Музей современного искусства в г. Джэксонвилл (Флорида, США, 1998); Арт-центр «Пушкинская 10» (Санкт-Петербург, 1998), Выставочный зал «Центральный дом художника» (Москва, 1999), галерея «НАИВ» - персональная выставка: живопись, графика (Санкт-Петербург, 2000), Музей современного искусства в г.Бохум - персональная выставка: офорт (Германия, 2004), Выставочный зал Санкт-Петербургского отделения Союза художников России (2000-2005), Российский этнографический музей (Санкт-Петербург, 2012).Живописные и графические работы хранятся в собраниях Музея Савио в г. Киркенес (Норвегия); в Музее современного искусства в г. Джэксонвилл (Флорида, США), Музее современного искусства в г. Бохум (Германия).Живопись художника представлена на постоянной экспозиции в антикварной галерее «Арт-компас» (Санкт-Петербург) и других выставочных пространствах города. Работы Александра Сущина находятся в частных собраниях Германии, Греции, Испании, Норвегии, России, Франции, США, Японии. .Александр Сущин о живописи: «Мой путь к картине – это постепенное освобождение живописи от влияния графики. Задача линии в картине заключается в том, чтобы не только организовывать форму, но быть живой, самодостаточной, поддерживающей цвет.Очень многое мне дала работа в технике офорта. Она показала, как сделать композицию лаконичной, убрать все лишнее, выстроить равновесие тоновых и цветовых пятен.В живописи необходимо работать с цветом, который должен быть правдив. Правда живописи – в чистоте цвета. Импрессионисты понимали это. Живописные поиски Клода Моне, а вслед за ним Пьера Боннара, иллюстрируют виртуозное умение работать с цветом, столь значимое и для современной живописи. Но цвет возможен лишь там, где есть свет. Поэтому главная задача художника – начать свое искусство, светлое и радостное. Мои любимые жанры – пейзаж, натюрморт, интерьер. Они дают возможность изобразить свет и цвет в этом мире. И я счастлив тем, насколько эта возможность воплощается в каждой картине. Зритель важен. Как собеседник…».

Подробнее >>>